Berliner Karneval 2018-Impressionen

Karneval

Der Berliner Karneval wurde wie jedes Jahr im Kreuzberger 61er Kiez gefeiert. Zwischen der Heilig-Kreuzkirche und dem Mehringdamm und entlang der Gitschiner Strasse gab es genügend Buden um das Portemonai leichter zu bekommen. Für Unterhaltung sorgten Musik und Kleinkunstdarsteller. Für die Kinder wurde auf dem Blücherplatz ein Program veranstaltet, dass nahtlos ineinander über ging. Allerdings war die Blücherwiese zum bersten voll. Sambatänzer standen Seite an Seite zu Musikern mit den harten Beats. Und wie auch jedes Jahr gab es einen

Tango und Schlagzeug

tangomusik

Das moderne Schlagzeug spielt im Tango eigentlich keine Rolle. Zumindest wurde es nicht in den Standard-Kompositionen des traditionellen Tango eingesetzt und wer traditionellen Tango hören möchte, wird garantiert keine Schlagzeugsounds hören. Ein typisches Tangoinstrument ist das Bandoneon das neben Gesang, Piano, Kontrabass und die Violine nicht in einer Tangomusik fehlen darf. Wie fast immer in traditioneller Musik, ist der Gesang, bzw. die gesungenen Texte, Dreh- und Angelpunkt. Natürlich geht es im Tango um die Liebe und um Herz und Schmerz.

Das musikalische Schlagzeug

das musikalische schlagzeug

 Wenn es um das Schlagzeug geht, denken viele sofort und richtiger Weise an Rhythmus, Rhythmusbegleitung, Takt und Takt geben. Aber das Schlagzeug bietet noch viel mehr und wir können mit ihm sowohl melodisch als auch harmonisch spielen. Wie geht das? Offensichtlich haben die Trommeln unterschiedliche Tonhöhen und wie übrigens auch bei den deutschen Pauken, sind diese von links nach rechts in der Tonfolge von Hoch zu Tief geordnet. Das Heißt, links beginnen die hohen Töne und werden nach rechts immer tiefer.

Schlagzeug-Feel

feel in der musik

Wann und warum sprechen wir von „Feel“ im Zusammenhang mit dem Schlagzeugspiel? Wenn ich in meinem Unterricht nebenbei erwähne, dass der spielende Schüler ein schönes Feel gespielt hat, bin ich erstaunt, dass dieser Ausdruck meinen Schüler nicht nur auch erstaunt, sondern er auch genau wissen möchte, was ich denn damit meine. Feel heißt im deutschen Gefühl. Eventuell denkt ein Schlagzeugschüler noch nicht daran, dass Musik bei uns Menschen Gefühle weckt, erreicht bzw. hervorruft. Aber ich denke wir alle kennen dies und haben es erlebt wenn

Tommy Johnson-Big Road Blues

alter blues

Durch die Wanderbewegung bestimmter Schichten der afro-amerikanischen Bevölkerung ist ein eigenes Blues-Thema entstanden. Schwarze Männer waren zur Zeit der Entwicklung des Blues oft auf der Suche nach Brot und Lohn und einem besseren Leben. Musiker die wie die sogenannten „Hoboes“ für ihre Suche auf Güterwagen sprangen um mitzufahren, haben eine ganz eigene Folklore entwickelt. Nicht selten war nicht nur die Suche nach einem besseren Leben der Grund für die Weiterreise, sondern auch persönliche Miseren verantwortlich. Auch einer der Musiker die ihre Heimat verließen war Tommy Johnson.

Bossanova

Bossanova

Bossanova ist ein Musikstil, der in Brasilien entwickelt wurde. Antonio Carlos Jobim (1927-1994), ein Gitarrist, Pianist, Komponist und Sänger der Brasilianischen Musikszene in Rio De Janeiro ist ein Musiker der maßgeblich an der Entwicklung und der Verbreitung des Bossanova beteiligt war. Vor dem Bossanova war Samba ein weit verbreiteter Musikstil in Lateinamerika. Samba ist ein sehr alter traditioneller Groove und wurde und wird immer weiter entwickelt. Samba ist grundsätzlich ein sehr schneller Beat, der darum in halben Noten gefühlt und gespielt

Basic Jazzbeat

Schlagzeuger Brian Blade

Jazzmusik und das Schlagzeug sind praktisch gleichzeitig entwickelt worden. Über den Field-Holler, ein Bluesgesang der nach Amerika verschleppten Sklaven, zum Blues, mit der Gitarre als wichtigstes Instrument neben der Stimme, kam das Schlagzeug und der Jazz. Der Jazz war der erste Musikstil den das moderne Schlagzeug, im amerikanischen Modern-Drum-Set genannt, begleitet hat.  Mel Lewis, einer der großen Schlagzeuglegenden (1920-1990) Seit dem Beginn von Schlagzeug und den ersten Jazzbeats hat sich diese Musik und auch das Instrument rasant entwickelt. Immer wieder wurden neue Jazz-Stile entwickelt doch niemals hat sich einer

TaKeTiNa

Ta Ke Ti Na, Flatischler

 Reinhard Flatischler ist ein studierter österreichischer Musiker, der nach seinem Studium  an der Wiener Musikuniversität auf reisen ging und auf verschiedenen Kontinenten Perkussion und die entsprechenden Trommeln intensiv studierte. Dabei entdeckte er wie wertvoll die uralten Lernkonzepte der indischen musikalischen Hochkultur sind. Um sie auch dem westlich geprägten Menschen näher zu bringen entwickelte er seine TaKeTiNa-Rhythmuspädagogik. Dabei schwächte er  die Rhythmuskonzepte der indischen Musik ab um sie für uns Europäer zugänglich zu machen. Unser westliches Verständnis für Musik ist überwiegend von der Melodie geprägt und immer

Der Jazz und seine Musiker

half stroke, small stroke

Es gibt und gab immer wieder Ausnahmetalente, die die Jazzmusik vorangetrieben, und auch mit ihrer Person, bzw. durch Ihre Persönlichkeit, geprägt haben. Jazzmusik ist nicht nur eine hörbare Kunst, sondern verbirgt auch Philosophien für das Leben. Und natürlich haben die hochkarätigen und international bekannten Jazzstars immer mal wieder ihre Philosophien in Worte gepackt. Einige von diesen Weisheiten wurden für das Jazzfest in Berlin 2017 gesammelt und abgedruckt. Hier möchte ich sie für meine Leser wiedergeben. Thelonious Monk, gestorben am 17. Februar 1922,  war Pianist und Komponist mit außergewöhnlichem

Jazzfest Berlin 2017 – Abschlusskonzerte

dirigieren

Am Sonntag 5. November 2017 war der letzte Abend des Berliner Jazzfests im Haus der Berliner Festspiele. Zu hören und zu sehen war u.a. wieder Tyhawn Sorey. Diesmal dirigierte er nach seiner speziellen Methode zwanzig in Berlin ansässige Musiker. Ziel sollte es sein zwar eine Organisation zu haben, doch größtmögliche Freiheit bei der Improvisation zuzulassen. Die von ihm angewandte Methode wurde von Anthony Braxton und dem inzwischen verstorbenen Lawrence D. „Butch“ Morris, eingeführt. Es geht darum mit jedem und jeder, jederzeit und überall musizieren